FAAAAALA, músico!
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Hoje vamos falar sobre um tema que gera muito debate no meio musical, desde os músicos iniciantes e professores de música, até os músicos profissionais e que já trabalham e fazem dinheiro com a música:
“Por que estudar teoria musical?”
Muitos músicos, principalmente os mais talentosos, acreditam que não precisam saber música, que é só tocar bem e tudo se resolve pra ele!
Bom, hoje vou compartilhar com você, músico, que por acaso tem a mesma dúvida que muitos têm e vou te contar quais são Os 7 Benefícios dos Músicos Que Estudam Teoria Musical.
Antes de começarmos eu quero propor uma reflexão pra você!
Imagina se você soubesse falar, mas não soubesse ler nem escrever. Será que a sua vida seria mais fácil, ou mais difícil?
Imagina um cirurgião que decidiu não estudar medicina e apenas praticou em animais. Daí sua mãe fica doente e precisa de cirurgia. Será que você vai deixar esse cirurgião operá-la? Por quê?
Um piloto de avião que aprendeu a “pilotar” jogando Flight Simulator no computador, em casa, com um hamburguer e uma Coca-cola na guarda do sofá… Você subiria num avião de verdade com ele no comando, para uma viagem?
Acho que já deu pra perceber a importância do estudo em outras áreas, não é?
Mas tem gente que diz:
“Ah! Mas um mau músico não vai matar ninguém!”
Verdade!
Por isso, eu vou te mostrar os 7 benefícios dos músicos que estudam teoria musical e ao final, você decide o que é melhor pra você!
Combinado?
Vamos lá então:
1. SABER FALAR A LÍNGUA DA MÚSICA
Em todas as áreas da vida, nas profissões principalmente, existem linguagem técnicas específicas que todos os conhecedores daquela área conhecem.
Essas pessoas se comunicam nessa linguagem justamente para facilitar o entendimento de todos os envolvidos ali.
E não só isso: por que falar a mesma língua, dentro de uma área de conhecimento específica, agiliza a comunicação e permite um maior e melhor entendimento por todos.
Por mais que pareça difícil, por exemplo, a linguagem jurídica, usada pelos advogados, juízes, promotores, etc… é imprescindível que seja utilizada neste meio, para o completo entendimento por qualquer parte envolvida.
Pensa o seguinte:
Muitas vezes você escreve algo no WhatsApp e manda pra alguém e essa pessoa não entende o que você quis dizer! Ela interpreta mal, ou fica com dúvidas no sentido correto do que você escreveu.
Isso já aconteceu com você?
Aposto que sim!
Mesmo você sabendo – pelo menos, acredito que sabe – a sua língua mãe, que é o português do Brasil, você volta lá na mensagem pra tentar entender o que aconteceu. Aí você lê o que escreveu e percebe que faltou um contexto, o corretor “corrigiu” pra uma palavra que não tinha nada a ver com o que você queria escrever e na pressa, você nem se ligou, e por aí vai…
Qual é o ponto aqui?
Se já é difícil se comunicar sabendo a linguagem com a qual você está utilizando, imagina se você não souber qual linguagem usar!!!
Bora estudar?
2. FACILIDADE PARA APRENDER MÚSICAS
Um dos principais problemas que os músicos iniciantes têm é justamente o de não saber tirar músicas de ouvido, não saber ler partituras e não conhecer música amplamente.
Com isso, aprender o repertório – ou como dizemos na gíria musical: tirar as músicas – é um desafio muito grande, principalmente por você não ter certeza se a música que você está tocando está correta ou não.
Lembre-se que o ouvido musical só é desenvolvido com o tempo, com o seu relacionamento constante com a música. Não tem outro jeito de melhorar o seu ouvido musical que não seja, conviver com a música durante um tempo!
Quando você estuda teoria musical e entende a linguagem, os termos, os elementos como acidentes musicais, formação das escalas, saltos, intervalos, transposições e outros elementos essenciais, você consegue organizar os elementos para aprender a tirar as próprias músicas.
Não apenas, tirar de ouvido, como interpretar uma cifra ou uma partitura, e mais: sabendo identificar se o que está escrito faz sentido musical ou pode estar errado.
É claro que o que vai determinar o seu veredito final no final das contas, é sua percepção musical e o seu ouvido, contudo, conhecer as escalas, o campo harmônico e o básico da teoria musical, vai te ajudar a organizar os caminhos e as possiblidades que fazem mais sentido.
Com isso, você diminui exponencialmente o tempo necessário para aprender uma música, seja para tirar de ouvido e até, para criar uma rotina de estudos ou um método padrão, para tirar músicas para o seu repertório.
Até por que, uma das primeiras coisas que eu faço e ensino pros meus alunos na hora de aprender novas músicas para o seu repertório é justamente mapear a estrutura da música, antes mesmo de tocá-la.
E conhecer teoria musical te ajuda a criar esse mapa com facilidade.
Bora estudar!?
3. SABER SE ESTÁ TOCANDO CERTO
Uma coisa muito comum para os músicos iniciantes é tocar errado.
Claro!
Se você não tem conhecimento suficiente para analisar a música que está tocando, você corre o grande risco de estar tocando errado e nem saber.
E isso não acontece apenas com músicos iniciantes!
Eu já vi muito músico fazendo show, tocando ao vivo, em estúdio e em várias situações, tocando errado.
E não estou falando daquele errinho de uma nota no acorde, ou na melodia…
Tô falando de coisas do tipo: cantar semitonado o tempo todo, tocar com o instrumento desafinado, tocar harmonia errada, melodia errada, etc…
Se você estuda música, uma das coisas mais frequentes que você irá fazer ao estudar o seu repertório é fazer uma análise do que está tocando.
Quem toca instrumentos melódicos, vai analisar a harmonia pra saber se a melodia está correta e vice-versa: o músico acompanhador consegue corrigir a harmonia pela melodia ou até, corrigir a melodia, caso tenha analisado e perceba onde está o erro.
Existem muitos erros que os músicos analfabetos cometem por não saberem o básico de música.
Isso pode proporcionar diversos memes, críticas e até, desestimular sua relação com a música.
Por isso, tocar certo, ter consciência sobre o ato de tocar e um cuidado para preparar sua melhor performance, te dão confiança e estimulam sua evolução.
Estudar teoria musical vai te proporcionar maior controle dos elementos musicais e consequentemente, aumentará sua qualidade na hora tão esperada, que é o momento da sua performance musical para a sua plateia!
E aí: bora estudar!?
4. MELHOR COMUNICAÇÃO COM OUTROS MÚSICOS
Uma das coisas mais estressantes no início da minha trajetória musical eram os ensaios!
Imagina 8 pessoas que não sabem falar um idioma, tentando se comunicar por horas, um querendo mostrar para o outro como tocar os diversos detalhes das músicas do repertório, mas tanto o que comunica não sabe o idioma, quanto o que ouve, também não!
Como você acha que será o resultado disso?
Uma das coisas que muitos não sabem, por exemplo, é um dos grandes trunfos do músico que lê musica (partituras), e o que não lê!
O músico que não lê música tem que repetir muito mais um trecho para conseguir tocar certo. E quando vai repetir, muitas vezes irá errar e errar, por que não tem na cabeça a forma correta de tocar o que quase se matou de estudar em vão…
Já o músico que sabe ler música, quando ouve o ritmo de um trecho qualquer, seja um breque, uma melodia, uma troca de acordes, uma virada de bateria, etc… esse músico traduz esse som em uma célula rítmica!
Sabendo a célula rítmica, ele simplesmente toca aquilo que acabou de traduzir.
Não sabendo, ele vai na sorte: as vezes acerta, mas na maior parte das vezes, erra!
Imagina uma banda com 8, 10 músicos que não sabem música. Imagina como é a comunicação antes e principalmente, durante a música!
Por isso que é tão importante a comunicação utilizando a linguagem musical, como falei no início do artigo!
A música é um idioma. Se um músico sabe falar esse idioma e o outro não, vai ser mais difícil a interação.
E eu não estou entrando no mérito de que existem músicos geniais que tocam de ouvido e nunca aprenderam teoria musical, como o grande acordeonista e compositor, Dominguinhos.
Eu e você, muito provavelmente, não somos gênios musicais então, eu não poderia falar dos poucos pontos fora da curva, mas sim, de algo que sabidamente funciona para a esmagadora maioria das pessoas!
E é inegável que estudar música, entender a linguagem musical torna o músico mais preparado do que os que não o fazem.
Pode existir um analfabeto musical com muito mais talento do que um que estudou? Claro! Mas isso é exceção à regra e não, a regra!
Pensa você indo pra China ou pra Rússia amanhã de manhã, chegando lá sozinho sem saber falar uma única palavra no idioma local, nem ler nada do que está escrito.
Como seria sua experiência? Será que você aproveitaria, curtiria?
Deixa nos comentários…
5. MENOR TAXA DE ERROS NAS SUAS PERFORMANCES
Ah, o palco!
O Olimpo do músico! O terreno sagrado de todo aquele que deseja emitir sons com instrumentos complexos, para emocionar pessoas atentas às notas musicais proferidas por ele nestes instrumentos…
É nesse momento que muito músico experiente até… treme na base!
E por que um músico tremeria na base justamente no momento que ele mais deseja vivenciar?
Talvez por que música é uma atividade complexa e que exige bastante de nós.
Existe muita concentração, uma técnica bem estudada, controle emocional, domínio do repertório, entrosamento com seus colegas músicos, uma boa oratória e em alguns casos, até uma performance que envolve danças, coreografias, etc…
Ou seja, são muitos elementos numa performance musical.
E mesmo que o seu estilo seja aquele meio João Gilberto, com um banquinho e um violão…
Mesmo assim, o músico pode ficar nervoso e com isso, acabar cometendo erros, tendo uma performance ruim.
Você sabia que uma das coisas que mais tranquiliza o músico é justamente o domínio que ele tem das músicas que toca?
E um dos elementos básicos para dominar o repertório, é justamente ter um conhecimento amplo sobre todos os elementos que compõem as músicas.
Eu lembro de quando estava começando e ficava bem nervoso antes de subir no palco. Sabe como eu parei de sentir isso e, consequentemente, parei de cometer erros e mais erros?
Estudando mais!
Com o passar do tempo, com o estudo, e entendendo e dominando melhor cada música, fui ficando mais tranquilo e confiante e minhas performances melhoraram consideravelmente.
E aí, bora estudar?
6. MAIOR AUTONOMIA E INDEPENDÊNCIA CRIATIVA
Como o estudo de música de uma forma ampla, organizada e constante, sua criatividade também cresce!
“Por quê? O que tem a ver uma coisa com a outra?”
É uma questão de repertório!
E não estou falando das músicas que você escolhe para suas apresentações musicais.
Eu estou falando da sua bagagem, do conteúdo que você já conseguiu absorver.
Quando vamos aprender um novo idioma, no princípio, falamos de maneira mais “quadrada”, mais simplista e consequentemente, com um esforço maior de quem tenta nos entender.
Quando passamos tempo estudando, vamos ampliando o nosso vocabulário e à medida que aprendemos mais palavras e expressões, mais sotaques e gírias, conseguimos nos expressar melhor, improvisar e falar de forma mais fluida e entendível!
Musicalmente é a mesma coisa.
Quanto mais você estuda, mais você aprende música e mais elementos você incorpora, melhor você consegue expressar isso tudo em sua música.
Com um maior conhecimento você se torna mais independente e sua autonomia cresce.
Um exemplo, é aquele aluno que fica sempre esperando o professor na semana seguinte, para receber uma nova cifra ou partitura, pois ele mesmo, não tem capacidade nem conhecimento para tirar as próprias músicas.
Ou aquele músico da banda que não tira música, que fica esperando os ensaios pra receber informação daquele outro – que estudou – e é o “maestro” da banda.
Se o “maestro” da banda ficar doente e faltar o ensaio, a banda não funciona! rsrsrs
Então, estudar música te dá autonomia e independência pra fazer música. E isso, em vários momentos distintos, não apenas nestes que eu citei como exemplo.
É um fato que é muito melhor ter essa autonomia do que ser uma pessoa completamente dependente dos outros.
O que você acha?
Deixa nos comentários…
7. MAIORES E MELHORES POSSIBILIDADES DE TRABALHO E DE FAZER DINHEIRO COM MÚSICA
Existe aquela velha piada:
“Você trabalha com o quê?”
“Sou músico!”
“Que legal! Mas trabalho mesmo você não tem?”
É um fato que a profissão de músico é uma profissão difícil, pouco valorizada e, mesmo que a música seja algo imprescindível para qualquer um, que não saibamos viver sem e que, praticamente tudo ao nosso redor é música, ser músico é desafiador.
As pessoas pagam centenas de milhares e até, milhões de reais em alguns casos, para fazer uma faculdade, pra conseguir melhores oportunidades na carreira e na vida, como um todo!
As vezes, as pessoas se matam estudando só pra fazer um concurso pra poder ganhar mil reais a mais por mês, ou mesmo, pra ter uma oportunidade de carreira que só pode ser uma possibilidade – veja bem: eu disse POSSIBILIDADE! – dali a vários anos…
Então por que o músico acredita que pode se destacar, trabalhar mais, ter melhores oportunidades e até, ganhar mais dinheiro sem estudar o básico sobre música?
É meio contraintuitivo pensar e agir dessa forma, né!?
Só o tanto de coisas que um músico pode fazer por ter mais conhecimento já diferenciam o analfabeto musical do que estudou.
Você estudando de maneira séria, buscando evoluir e dominando a teoria musical cada vez mais, certamente poderá te abrir portas que pra outros músicos não se abrirão.
Por exemplo:
- Transcrever ou escrever partituras (copista);
- Compor trilhas para várias mídias;
- Músico de estúdio;
- Arranjador para discos, shows, etc;
- Diretor musical;
- Compositor para TV, cinema, teatro, games;
- Educador musical;
- Professor de música na universidade.
Estes são apenas alguns exemplos de atividades que dificilmente você poderia exercer como um analfabeto musical!
O mercado musical é imenso e as possibilidades para um músico qualificado vão além de apenas saber alguma coisa, passando por se tornar um músico melhor e obter um melhor resultado em toda a sua vivência musical em vários momentos, quanto abrir portas profissionais para quem quer levar a música mais a sério como uma profissão.
No final do dia, os benefícios são muitos e os contras de não estudar música te dão um custo x benefício muito bom, uma vez que o investimento em estudar teoria musical é muito menor do que os inúmeros resultados que voc6e certamente obterá ao deixar de ser um analfabeto musical!
Não esqueça de deixar um comentário dizendo o que você mais gostou dessa aula, aqui no final da página. Pra gente, é muito importante ouvir você!
E aí, bora tocar?
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